John Akomfrah

 

John Akomfrah (nacido en 1957) vive y trabaja en Londres. Artista y cineasta respetado, sus obras se caracterizan por sus investigaciones sobre la memoria, el poscolonialismo, la temporalidad y la estética, y a menudo exploran las experiencias de las diásporas migratorias en todo el mundo. Akomfrah fue miembro fundador del influyente Black Audio Film Collective, que comenzó en Londres en 1982 junto con los artistas David Lawson y Lina Gopaul, con quienes aún colabora. Su primera película, Handsworth Songs (1986), exploró los acontecimientos que rodearon los disturbios de 1985 en Birmingham y Londres a través de una combinación cargada de imágenes de archivo, fotos fijas y documentales. La película ganó varios premios internacionales y estableció un estilo visual de múltiples capas que se ha convertido en un motivo reconocible de la práctica de Akomfrah. Otros trabajos incluyen la instalación en tres pantallas The Unfinished Conversation (2012), un retrato conmovedor de la vida y el trabajo del teórico cultural Stuart Hall, Peripeteia (2012), un drama imaginado que visualiza las vidas de las personas incluidas en dos retratos del siglo XVI de Albrecht Dürer y Mnemosyne (2010), que expone la experiencia de los migrantes en el Reino Unido, cuestionando la idea de Gran Bretaña como tierra prometida al poner de relieve las realidades de las dificultades económicas y el racismo.

Akomfrah ha realizado numerosas exposiciones individuales, como, por ejemplo, en el Museo de Arte de Seattle, Seattle, WA, Estados Unidos (2020); Secession, Viena, Austria (2020); BALTIC, Gateshead, Reino Unido (2019); ICA Boston, MA, Estados Unidos (2019); Museu Coleção Berardo, Lisboa, Portugal (2018); New Museum, Nueva York, NY, Estados Unidos (2018); Bildmuseet, Universidad de Umeå, Umeå, Suecia (2015, 2018); SFMOMA, San Francisco, CA, Estados Unidos (2018); Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, España (2018); Barbican, Londres, Reino Unido (2017); Galería de Arte Whitworth, Manchester, Reino Unido (2017); Turner Contemporary, Margate, Reino Unido (2016); Nikolaj Kunsthal, Copenhague, Dinamarca (2016); STUK Kunstcentrum, Lovaina, Bélgica (2016); Museo de arte Eli and Edythe Broad, Michigan, Estados Unidos (2014); Tate Britain, Londres, Reino Unido (2013-14) y una serie de proyecciones de una semana en el MoMA, Nueva York, Estados Unidos (2011). Su participación en exposiciones colectivas internacionales incluye las siguientes: Pabellón de Ghana, 58ª Bienal de Venecia, Venecia, Italia (2019); 'Strange Days: Memories of the Future', New Museum x The Store, Londres, Reino Unido (2018); Prospect 4, Nueva Orleans, LA, Estados Unidos (2017); 'Restless Earth', La Triennale di Milano, Milán, Italia (2017); 'Unfinished Conversations', Museum of Modern Art, Nueva York, NY, Estados Unidos (2017); 'British Art Show 8’ (2015-17); ‘All the World’s Futures’, 56ª Bienal de Venecia, Venecia, Italia (2015); ‘History is Now: 7 Artists Take On Britain’, Hayward Gallery, Londres, Reino Unido (2015); ‘Africa Now: Politcal Patterns’, SeMA, Seul, Corea del Sur (2014); Bienal de Sharjah 11, Sharjah, Emiratos Árabes Unidos (2013); Bienal de Liverpool, Reino Unido (2012) y Bienal de Taipei, Taiwán (2012). También ha participado en muchos festivales de cine internacionales, incluido el Festival de Cine de Sundance, Utah, Estados Unidos (2013 y 2011) y el Festival Internacional de Cine de Toronto, Canadá (2012). Akomfrah fue galardonado con el Premio Artes Mundi en 2017.